J’ai dane neoclaique et Notre forme de dane du XXe iecle inpiree avec le mouvement et l’ethetique du ballet claique.

J’ai dane neoclaique et Notre forme de dane du XXe iecle inpiree avec le mouvement et l’ethetique du ballet claique.

Toujour interpretee par de daneur claique, la dane

La danse neoclassique est la forme de danse du XXe siecle inspiree avec nos mouvements et l’esthetique du ballet simple. Toujours interpretee via des danseurs classiques, la danse neoclassique a, des le commencement, diverge une choregraphie et de l’esthetique classiques Afin de creer de nouvelles ?uvres. Notre choregraphie, les fantasmes, la musique et aussi les scenarios des nouveaux ballets different en tradition du ballet simple.

Notre danse neoclassique est inspiree du ballet ordinaire (image d’la danseuse de ballet via Edward White de Fotolia.com)

Createurs

George Balanchine est considere tel le createur des premiers ballets neoclassiques. C’est le cofondateur du New York City Ballet (NYCB) et son ecole techniques etait J’ai School of American Ballet (SAB). En raison de la formation offerte avec SAB, le NYCB reste toujours considere comme le meilleur endroit Afin de voir ses ?uvres neoclassiques. Balanchine a specialement forme les danseuses pour etre polyvalent. Tout i  l’heure, les danseurs de compagnies de l’univers entier devraient etre en mesure de se produire dans des ?uvres neoclassiques et classiques. Quelques compagnies font du projet purement neoclassique, tel que le Alonzo King’s Line Ballet a San Francisco, bien que ces ?uvres s’appellent souvent «ballet contemporain».

Ballets sans recit

Contrairement a toutes les “ballets avec l’histoire”, beaucoup de ?uvres neoclassiques n’ont comment matcher sur the adult hub aucune recit. Celles-ci paraissent appelees “balas sans narration” et sont venues a la lumiere du desir du choregraphe de faire d’la musique et de la danse un theme ou une atmosphere, pour bien montrer nos talents individuels de chaque danseur et laisser la danse etre le centre principale, ainsi, pas l’histoire. Mes ?uvres neoclassiques presentent le geste minimal, privilegiant le spectacle de danseuses talentueuses. Ces ballets seront en general de duree plus courte que les ballets integraux classiques. Au cours de la soiree, l’auditoire peut voir des ou quatre ballets neoclassiques a la place tout d’un long ballet divise en des ou quatre actes, comme “Casse-Noisette”, “J’ai Belle au bois dormant” ou “Le Sylphide”.

Choregraphie

Notre ballet neoclassique va integrer limite chacune des remarques du choregraphe. Avec une forme artistique experimentale et ouverte, le choregraphe n’est limite que par son imagination. J’ai danse neoclassique reste executee en pointe, les pieds nus ou avec des baskets souples. La choregraphie neoclassique incorpore des lignes et des elements classiques, mais peut differer de l’esthetique du ballet ordinaire en incluant mains et pieds flechis, contractions, epaules courbees, danseurs non conventionnels et groupes de nombreux danseurs executant differentes choregraphies en aussi temps libre.

Musique

J’ai danse et Notre musique neoclassiques s’inspirent mutuellement. Alors que Tchaikovski et d’autres compositeurs classiques sont celebres pour leur composition de lignes de ballets au XXe siecle, Igor Stravinsky a scandalise le monde de la danse et de la musique avec sa “Sagracao da primavera”. Correctement que cette ?uvre fut controversee a l’epoque, il continua de creer et est en charge d’une composition beaucoup de pieces devenues des guichets destines au public du ballet. George Balanchine et Stravinsky ont ete des collaborateurs artistiques a diverses reprises.

Mes costumes

Souvent, les danseurs utilisent bien des astuces pour conserver la ligne et l’esthetique de leur formation classique. Parfois, les danseurs de ballet portent des tutu classiques, mais les danses sont souvent executees en tricot de ballet ou en costumes minimalistes pour montrer la choregraphie et la peau des artistes. Les ballets neoclassiques incluent des personnages meme lorsqu’il n’y a pas de recit, et Di?s lors, la fantaisie pourra evoquer un personnage. De nombreux fantasmes s’ecartent de ceux du ballet standard et creent une conception artistique unique d’un tutu pour experimenter les dimensions, les proportions et la ligne du corps.

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